Hace tiempo que no sabía nada de The Gentle People, a excepción de un single que sacaron en el sello Elefant que no me gustó demasiado. Pero parece que se han animado a producir más música e incluso han grabado un nuevo video para promocionarla. Bien por ellos. H2O es el título de su nuevo single que respira esa clásica ingenuidad feliz ambiental y electrónica (con acento francés) que les caracterizaba en sus dos primeros discos. Habrá que estar atentos... Os dejo con el video, que está chulo.
Por cierto, creo que se pueden comprar los emepetreses en el itunes de los güevos, pero me pone nerviosísimo que te tengas que instalar la aplicación para poder comprar algo. No lo entiendo. Un día que esté de buen humor para ver la manzanita lo instalo en la máquina virtual.
No es un descubrimiento reciente, ni mucho menos, pero si se podría calificar de feliz re-encuentro a raiz de la adquisición de "Popgefahr", el último trabajo de los alemanes De/Vision. Hace tiempo ya que mi amigo Nacho me dejó los primeros discos de este grupo. La cantidad de veces que habrá sonado "Drifting Sideways" en casa. Inevitables las comparaciones con Depeche Mode desde el primer momento... pero De/Vision han conseguido sacar adelante un pop electrónico con una producción inmaculada (suenan de cine) y la tortilla bien puede haberse dado la vuelta, pues algunos temas de este último trabajo me hacen pensar que quizá sean lo que Depeche Mode deberían ser ahora. Como diría Yoda: "Difícil de decir es".
No os voy a dar la brasa con más detalles sobre la banda que, como siempre, podéis averiguar en su página oficial, o buscándolos en el google. Os dejo con "Plastic Heart", que a mi me mola.
Una de las cosas interesantes de Second Life ha sido siempre el hecho de que se puede asociar una URL de streaming (un servidor de audio que nosotros hemos contradado, por ejemplo) a tus tierras y, todo aquel que tenga el audio activado, al pasar por allí escuchará la música que hemos asignado. Esto ha hecho que el mundo de los DJ virtuales (incluido mi alter ego) y los artistas en directo se popularicen en este medio y realicen sesiones musicales de todo tipo.
En una de estas sesiones "indie" en el club alt7, a cargo de Celtic Infinity, (vecina y compañera virtual), tuve el placer de descubrir algunos grupos nuevos dado que toda la música que pinchó era de los últimos 2 años. Uno de los grupos que me parecieron interesantes fue: White Apple Tree.
El primer larga duración de este grupo californiano se titula "Velvet Mustache" se publicó en abril de este año, precedido del single "Youth" y lanzado en su propia discográfica: 37 records. Este álbum contiene buenos temas y creo que es una banda que puede dar mucho más de si y mejorar con el tiempo.
De momento, su nuevo EP, "Peach Hat", puede descargarse completamente gratis y LEGALMENTE desde su página web. Es un trabajo que apunta más en una dirección electrónica y que creo que merece la pena escuchar. El grupo se ha dado cuenta de los nuevos tiempos que corren y nos dicen que si nos gusta la música consideremos comprar en iTunes las canciones. Me gustaría saber cuanta gente lo ha hecho, aunque precisamente iTunes no son santo de mi devoción...
Yo he optado por comprarme "Velvet Mustache", que contiene el tema "Broken Bones" con el que os dejo a continuación. Espero que sea de vuestro agrado.
Últimamente ando con poco tiempo para todas las cosas que me apetece hacer, pero una breve reseña a este grupo me parece importante: Scissors Sisters. Recuerdo una ocasión en casa de unos amigos que pusieron su segundo álbum ("Ta-Dah") y no me pareció que sonasen mal, pero casi les había olvidado.
La sorpresa para mi fue cuando un amigo me pasó el álbum en mp3 "Night Work", que se publicó el pasado verano. Comencé a escucharlo mientras iba y venía del curro y me fue enganchando poco a poco. Me encanta la mezcla de influencias que se pueden encontrar en este disco, el exagerado falsete del vocalista y la cantidad de registros que tiene, la ambigüedad y el descaro a partes iguales en sus las letras, la cantidad de temas bailables y una producción inmaculada.
Este trabajo contiene fantásticos temas como "Night Work" (que abre y da título al álbum), el single "Fire With Fire", "Any Which Way" (como está el patioooo), "Running Out", "Skin Tight" que me parece preciosa, y el bombazo lisérgico"Invisible Light".
Recuerdo cuando compré el disco (si, hago esas cosas a pesar de tenerlo en mp3) que me dijo el chaval de Revolver en la calle Tallers de Barcelona que este disco estaba "lleno de jitazos"... y tenía razón, a pesar del espantoso "spaninglish".
Yo hubiese jurado que Scissors Sisters eran del Reino Unido, pero no... son estadounidenses, aunque parece ser que allí en los USA no tienen tanto éxito, según leo en la información del grupo en la Wikipedia. Incluso Wall-Mart prohibió su álbum de debut en sus estanterías. Peor para ellos.
Os dejo con esa pildorilla llamada "Invisible light". Espero que os guste. Ya siento que el reproductor de goear tenga publicidad, pero es lo que hay...
Hoy vamos a hablar de un fenómeno curioso: Xanadu. Me refiero a la película del año 1980 y a su banda sonora y como han resistido el paso del tiempo...
En el caso de la película:fatal. Si alguno os atrevéis a volver a verla recordaréis un argumento chorra donde los haya (artista que pierde a su musa y Zeus le manda una de repuesto de la que se enamora, etc, jur, jur...). Aunque contiene momentos impagables como muestrario de la moda en su momento más hortera (creo yo) de toda la historia: Peinados absurdos con formas, lacas y tintes de todos los colores; ropa estrafalaria, patines, calentadores, fosforitos naranjas y una pantaloneta amarilla que lleva una chavala de un puesto callejero del parque donde patina Sonny, el protagonista, de esas abiertas por los lados que se llevaban entonces, que te sangran los ojos al verla. Pa morirse.
Y esos "efectos especiales" pintados en los fotogramas... Y ese vestidito vaporoso de la Olivia (que ha estado siempre de muy buen ver) con su cinta en el pelo... Delirante.
Y lo mejor de todo: ¡¡¡Nos parecía guay en la época!!! La gente hacía fila en el cine Diana para ver la peli en aquellas famosas "sesiones continuas" de entonces. A veces me pregunto ¿cómo puede ser?. Ved el trailer si no (aquí mismo):
En cuanto a la banda sonora: ya es otro cantar (chiste malo implícito)... En mi modesta opinión la ELO hace un trabajo magistral con esos temas tan alegres ("uplifting" que dirían los británicos). "I'm alive" o "All over the world" levantan el ánimo a cualquiera y son atemporales. Incluso "The Fall" y "Don't walk away", más lentos pero buenos. Y "Xanadu", el tema central, anda que no se oyó...
En cuanto al resto de temas en los que participaba Olivia Newton-Jhon, son de lo más variopinto pero son muy correctos. "Magic" siempre me ha gustado, a pesar de ese momento solo-de-guitarra-eléctrica-ochentero-lacio. La colaboración con Gene Kelly "Whenever You're Away from Me" es un tema estupendo y la fusión big-band / rockeros macarrillas "Dancin'"es una caña, a pesar de lo pasados de moda que suenan The Tubes. Eso si, "Suddenly", el dúo con Cliff Richards, es como una sobredosis de gominolas.
Una de las cosas más interesantes de este momentazo friki de entrada del blog, es haber indagado en internet (apenas un rato) y no solo encontrar referencias a porrillo, sino información exhaustiva y tan concienzuda que asusta. Ahí van unos ejemplos:
Sobre el tema "Xanadu" tenéis la Jeff Lynne Song Database. Hasta el mismo Jeff Lynne fliparía si lo viese.
¿Alguien podría imaginar que la nostalgia nos llevase a construir algo como la Xanadu Preservation Society? ¡Pues existe! Y parece que Xanadu ha sido llevado al circuito de los musicales de Broadway.
Y algún fan que otro también tiene su sitio en XanaduMovie.com.
En cualquier caso, os dejo un tema de la ELO que me encanta: "All over the world".
Rebuscando en ese mundo viejuno de CDs y vinilos que tengo me he dado cuenta de que no he hablado aún de esta JOYAIMPRESCINDIBLE del tecno-pop: "Upstairs at Eric's" de Yazoo:
Todo lo que pueda decir de este disco es poco. Salvo un tema hecho con trozos de diálogos fruto sin duda de algún día que le dio por esnifar "Don Limpio" a Vince Clarke, el resto del álbum es impecable. La voz rebosante de "soul" de Alison Moyet encaja a la perfección con todo el "hardware" analógico desplegado por el ex-Depeche Mode.
Todos conocemos "Don't Go" (y los más viejunos hasta lo bailamos en alguna discoteca) y "Only You" (versionado con desigual acierto por otros grupos), pero si no habéis oido el resto de los temas os estáis perdiendo un discazo, de verdad.
Recientemente se han apuntado a esto de las resurrecciones de grupos fósiles, remasterizaciones de toda la discografía (en este caso es poquita), discos en directo (acaban de sacar "Reconnected Live"), etc. Y, claro, los de mi edad flipan en los conciertos. En su página oficial podéis oir los directos: http://www.yazooinfo.com/
A algún periodista se le va un poco la olla y compara a Clarke con Bach... Pero bueno, "Upstairs at Eric's", remasterizado o no, sigue siendo una delicia. Aquí os pongo "Midnight". Para que sepáis lo que ES BUENO:
Allá por el año 1956 se publicó "El fin de la infancia" de Arthur C Clarke. Su argumento: En pleno frenesí de la carrera espacial, la tierra es sorprendida por las plateadas naves alienígenas de los superseñores que, para lograr una evolución de la raza humana, imponen ciertas normas que hacen respetar valiéndose de su superioridad tecnológica. Karellen es el nombre su interlocutor extraterrestre. Recuerdo que cuando lo leí, hará ya 2 décadas, me sorprendió este fragmento del libro, que aquí os reproduzco, de marcado carácter antitaurino y, en general, contra el maltrato animal:
Y sólo aquella vez se mostró Karellen enojado o al menos con la apariencia del enojo."Pueden matarse entre ustedes si les gusta - había dicho el mensaje, "ese es un asunto que queda entre ustedes y sus leyes. Pero si matan, salvo que sea para comer o en defensa propia, a los animales con quienes ustedes comparten el mundo... entonces tendrán que responder ante mí".
Nadie sabía exactamente la amplitud que podía tener este edicto o qué haría Karellen para asegurar su cumplimiento. No hubo mucho que esperar. La plaza de toros estaba colmada cuando los matadores y sus acompañantes iniciaron su desfile. Todo parecía normal. La brillante luz del sol chispeaba sobre los trajes tradicionales, la muchedumbre, como tantas otras veces, alentaba a sus favoritos. Sin embargo, aquí y allá algunos rostros estaban vueltos ansiosamente hacia el cielo, hacia la lejana sombra de plata que flotaba a cincuenta kilómetros por encima de Madrid.
Los matadores habían ocupado ya sus lugares y el toro había entrado bufando en la arena. Los flacos caballos, con las narices dilatadas por el terror, daban vueltas a la luz del sol mientras sus jinetes trataban de que enfrentasen al enemigo. Se dio el primer lanzazo - se produjo el contacto - y en ese momento se oyó un ruido que jamás hasta entonces había sonado en la Tierra.
Era la voz de diez mil personas que gritaban de dolor ante una misma herida; diez mil personas que, al recobrarse de su sorpresa, descubrieron que estaban ilesos. Pero aquel fue el fin de la corrida y en verdad de todas las corridas, pues la novedad se extendió rápidamente. Es bueno recordar que los aficionados estaban tan confundidos que sólo uno de cada diez se acordó de pedir que le devolvieran el dinero, y que el diario londinense Daily Mirror empeoró aún más las cosas sugiriendo que los españoles adoptaran el cricket como nuevo deporte nacional.
El libro resulta ser una novela de ciencia ficción muy original, especialmente por un extraño desenlace con sabor amargo. Además, se lee deprisita. Aquellos que seáis un poquito rápidos leyendo (no como yo) os lo ventiláis en una tarde o dos a lo sumo.
PD: ¿No sería fantástico que el público de estos espectáculos sintiese cada herida del animal?